TEOKSIA JALAVASTA JA BETONISTA
Taide on intohimoni.
Kaupunki ja luonto ovat inspiraationi lähteitä.
Abstrakti ilmaisu on vapauteni.
Minimalismi on filosofiani.
Kolmiulotteista maalausta materiaalisella pohjalla. Käsi tuntee materiaalin ja muodon.
Teosteni tunnusmerkkejä ovat materia ja fyysisyys. Arkkitehtoninen muotokieli, rosoisuus sekä maalatut konkretistiset kuviot. Teoksissa näkyy henkilökohtainen visuaalinen kieleni sekä paluu jälkikuviin. Kaikessa luovuudessa näkyy aika, jota elämme ja jona historiaa kirjoitetaan uusiksi.
Teokset koostuvat kolmesta elementistä: materiaalisesta pohjasta, joka on raakaa juotosbetonia tai jalavaa, pohjaan tehdystä struktuurista sekä maalauksesta.
JALAVA
Teosten tausta on nähtävä ja koettava abstraktina kalligrafiana. Puu korostaa teoksen materiaalista läsnäoloa: sen syykuviot tuovat teokseen luonnon arvaamattomuuden, mikä pakottaa katsojan keskittymään.
Pohjat olen valmistanut 30 vuotta vanhoista, tuppeen sahatuista raakalaudoista. Laudat olen oiko- ja tasohöylännyt. Kunkin laudan käyttö on tarkoin suunniteltu, perustuen sen väriin ja vuosikasvujen sekä ydinsäteiden muodostamaan struktuuriin. Laudat on liitetty toisiinsa kalustelamelleilla.
Näin syntyneet pohjat olen käsitellyt mustalla puuvahalla, joka korostaa pohjan struktuuria ja tehostaa värejä. Pohja on tasa-arvoinen akryyliväreillä maalattujen, konkretististen värisektorien kanssa.
Konkretistiset pinnat, fragmentit, perustuvat kaupunkikortteleiden muotoihin eri kartoilla. Joissakin teoksissa olen käyttänyt lisäksi jalavan rakenteen muotoja. Teoksissa olevat suorat kaiverrukset esittävät puiden oksistoja. Kaarevat, kiemurtelevat kaiverrukset ovat kuvia kuoriaisten toukkien tekemistä käytävistä nilassa ja jälsissä.
BETONI
on tullut osaksi kolmiulotteista maalausajatteluani ja minimalistista kerrontaani. Aika, jota elämme, ei voi olla vaikuttamatta luovaan ilmaisuun kaikilla aloilla. Näyttelyn teossarja koostuu raunioista.
Teokset on tehty juotosbetonista valutekniikalla. Luon tilan ja täytän sen betonilla. Tilan luomiseen käytän muun muassa XPS-foamia. Toisissa teoksissa olen käyttänyt käytöstä poistettuja betonilaattoja. Pinnat käsittelen Sto-Veneziano -pinnoitteella, akryyliväreillä ja vahalla. Näin syntyvä ilme kertoo ajan aiheuttamasta materiaalin hioutumisesta ja rapistumisesta.
VÄRI
Pyrin yhdistämään värejä epäsovinnaisesti ja ristiriitaisesti löytääkseni uusia harmonioita. Näissä töissä olen inspiroitunut eurooppalaisesta modernismista (1910-1930), Bauhausin käyttämistä väreistä sekä 80-luvun Memphis-tyylistä. Väreillä olen tallentanut hetkiä ja ajankohtaa.
Teosten materiaalina on käytetty vuorijalavaa. Puut on istutettu mahdollisesti jo 1920-luvulla, Hyvikkälän kartanon vielä kuuluessa vapaaherralliselle Boije-suvulle. Tilan isäntä Juhani Saarinen kaadatti osan kookkaista pihapuista 1980-luvun lopulla, näki puuaineksen kauneuden ja sahautti siitä lankkua odottamaan tulevaa tarvetta. Puumateriaalin lahjoitti tilaa nykyisin viljelevä Juhanin pojantytär Salla Saarinen.
Esa Lukala, 2023
Aiemmat näyttelyt:
Esa Lukala | Brutalist paintings
9.9. – 28.9.2017 | G12 Helsinki
Esa Lukala | Paintings 2008 – 2017
18.11. – 7 .12.2017 | G12 Kuopio
CV
Esa Lukala
s. 1945, asuu ja työskentelee Hämeenlinnassa
Esa Lukala on laaja-alainen taiteilija, jonka ilmaisun välineitä ovat valokuvaus, kuvataide, muoti ja korut.
Lukala aloitti uransa opiskelemalla piirustusta ja maalausta Turun Taideyhdistyksen Piirustuskoulussa
(1967-1969) ja jatkoi Taideteollisessa korkeakoulussa muodin ja valokuvauksen parissa (1969-1973).
Opintojen jälkeen muotisuunnittelu vei hänet mukanaan. Hän voitti ensimmäisen palkinnon Suomen
Olympiajoukkueen vaatetuksen suunnittelusta vuonna 1980. Merkittäviä tunnustuksia muotialalla olivat
myös valinta Vuoden Muotitaitelijaksi 1990 ja hänen L-Fashion Groupille suunnittelemansa Preston-
kokoelman saama Kultainen Vaatepuu 1995.
Kokoelmia Lukala on suunnitellut muun muassa seuraaville:
Friitala Oy, Reima Oy, Suomen Olympiakomitea, Puolustusvoimien pääesikunta, Satanahka Oy, Tunturi Oy,
Oratop Oy, Black-Horse Oy, Piretta-P.T.A Oy, Big-L, L-Fashion Group Oy, Mölnlycke Health Care Ab ja
Fredrikson Oy.
Kuvataiteen näyttelyissä Lukala oli ensimmäisen kerran mukana grafiikan töillään 1964. Vuosina 1966-1979
hän osallistui useisiin yhteisnäyttelyihin myös maalauksillaan ja koruillaan. Muotisuunnittelun ohessa
Lukala työsti koko ajan myös taideteoksia, mutta ei esitellyt niitä julkisesti. Vuonna 2009 hän palasi
julkisuuteen kuvataitelijana esitellessään Tampereen Villa Macissa teoksiaan teemalla ”Urban Landscapes”.
Niissä hän kommentoi alumiinille vedostettuja kaupunkivalokuviaan sekatekniikalla kuvien päälle maalaten.
Teokset ovat olleet esillä myös Helsingissä (Galleria Johan S., 2011 ja Kulttuuritehdas Korjaamo, 2015) ja
Tukholmassa (Affordable Art Fair, 2012).
Turussa Lukala esitteli kokoelman valokuvateoksia teemalla ”Overpainted Nude Photographs” vuonna
2010. Vuoden 2013 näyttelyn teemana oli ”Reformed Landscapes” (SL-Pprojects, Helsinki) ja seuraavana
vuonna ”Illuusio” (O Galleria, 2014). Hänen töitään on ollut esillä ArtHelsinki -nykytaidemessuilla vuosina
2011, 2012, 2013, 2014 ja 2015.
Suunnittelun ja taiteen tekemisen ohessa Lukala toimi yliopettajana Lahden Muotoiluinstituutin muoti- ja
vaatetussuunnittelun osastolla 2001-2009.
Esa Lukala on työskennellyt New Yorkin Finnish Cultural Instituutin residenssissä 1993, 1997 ja 2003 ja
Suomen Taiteilijaseuran Ateljeesäätiön ateljeessa Grassinassa, Italiassa 2018.
Esa Lukala on ammatillisten taiteilijajärjestöjen Ornamon ja Taiteilijat O ry:n jäsen.